成都青年画家秦川独创“纸上雕塑”用中国画笔墨纸呈现西画光与影

　　把宣纸揉皱

　　让绘画像用刻刀雕刻

　　除了在绘画方式上突破，秦川对宣纸的处理也独具匠心。秦川指着宣纸上的褶皱介绍说，“纸上雕塑”效果的呈现，除了有明暗干湿等传统笔法外，最关键还在于揉纸。他说，揉纸时力道很重要，力大了纸会破，力小了褶皱不清晰。画不同的内容，褶皱也不同，画山川石头褶皱相对大些，画小河流水褶皱要密集……“揉纸要从边缘往中心，一点点地顺着一个方向搓揉。”说着，秦川拿出一张纸，从边缘开始，用大拇指和食指揪起一小块慢慢地往中心搓揉，“揉一张1平方米左右的画纸，差不多要花2小时。6尺的画作，仅揉纸都要花5小时。”

　　秦川直言，在揉搓过的宣纸上作画，比平滑的宣纸更困难。因为宣纸的褶皱会阻碍毛笔运笔力道。揉搓的宣纸并不适合创作写意画，但粗糙的表面是创作“纸上雕塑”作品的最好搭档。他说，毛笔在有褶皱的宣纸上一笔笔地刻画，犹如刻刀在石头上一刀刀雕刻，画面有天然古朴质感，与雕刻感觉不谋而合。谈及秦川的“纸上雕塑”作品，评论家李力知评价说，秦川的作品与传统改良国画拉开较大差距，跳出了一般国画的定格。色彩脱俗大胆，已不再是过去文人的小笔墨情趣，弥补了传统山水画和人物画的天然不足，让光影效果在中国画中得以呈现。

　　敦煌弹古琴

　　用音乐激发创作灵感

　　值得一提的是，秦川不仅在绘画方面勇于创新探索，在音乐创作方面也颇具天赋。如今他已创作了音乐作品上百部，推出了音乐专辑《古诗词歌曲300首第一辑》等；他的音乐风格典雅大气，力追唐宋遗韵，又不失当代气度。

　　昨日，秦川一边播放着他创作的歌曲《百家姓》，一边告诉记者，绘画是他的主业，音乐是他的爱好。他常常从音乐中寻找绘画灵感。此次去敦煌采风时，他还专门将自己的古琴带到壁画现场弹奏，让两种古老艺术“碰撞”，产生无尽创作灵感。秦川透露，如今他已完成“纸上雕塑”技法创新，接下来，他将进行一系列具有故事性的群像作品的创作，让观众感受到中国画更多的可能性。