记得在纪念“5·12”汶川特大地震3周年美术特展上，展示了罗家宽的《红叶动秋声》《荷塘自清幽》等上百幅佳作，义卖价格从1万元到10多万元不等，所得资金全部捐赠给地震灾区。

身为中国残疾人书画联谊会的负责人，罗家宽多年来致力于公益事业，这是他不同于美术界中人的地方。第13届残奧会上，罗家宽延绵长达几里之长的画作《云谷飞瀑》，曾作为残奥会宣传招贴画，在长安街悬挂了半年之久。罗家宽说：“艺术的境界不光是技法，还有身心修为，这样才会提升到更高的层次，对弱势群体的关爱，是我们每一个人的责任。”

去年12月3日是“国际残疾人日”，我在陕西会馆采访了罗家宽。看着四周悬挂的本土画家作品，他一直沉默不语，眼光有些让人捉摸不定。他说：“我20岁时第一次见到陈子庄，其实第一场陈子庄个人作品展并非是1988年由中国美术馆举办的，而是1983年在成都市东城区文化馆举办的。我学过装裱，与装裱师刘成一等人一道，完成了子庄先生100件作品的装裱……展出了十几天，引来不少人关注。”“我喜欢读书，喜读无字之书。人，就是一本无字之书。”“人的生命在于呼吸，艺术生命在于吐纳……陈子庄先生的画作即体现出这一点……”

多年磨砺，罗家宽成了艺术多面手，金石篆刻壁画皆通，更以花鸟山水和佛像著称。他的画深得巴蜀气韵的滋养与熏陶，花鸟天然成趣、山水禅意隽永、佛像法相庄严，显出内在的高洁取向，形成清静淡雅、自然性灵、天真意趣的艺术风格。这种艺术取向与当今美术潮流相去甚远——既没有都市的喧嚣与浮躁，也没有物欲的追逐与烦恼，更没有内心的分裂与痛苦，有的只是纯粹的艺术追求和脱俗的审美境界：随喜、自在和静泊。在这个急功近利、瓦釜雷鸣的时代，这种出淤泥而不染、不迎合、不媚俗、尊崇自我天性的艺术追求就显得弥足珍贵。也正是因着这种鲜明的艺术个性，罗家宽在当代国画界独树一帜。