摄影艺术家骆丹个展“作为时间界定的光”：唯一的题材就是内心

记：《北方，南方》跟《318国道》相比，感觉到镜头后面的你有很大不同。

骆：态度上有一些转变。拍318时总觉得我是旁观者，拍《北方，南方》时觉得我不是旁观者，我和他们是一样的。认识到这点时，你就不可能那么冷静，个人的情感，那种同情、悲悯就在作品中体现出来了。爱普森影艺坊的馆长说，《318国道》有好莱坞大片的味道，但《北方，南方》更像欧洲电影。这都是认识上的变化带来视觉上的变化。

素歌

《北方，南方》快结束时，骆丹对现实有了更多认识。走了那么多路，见了那么多，也在不断地对自己提问，总觉得该对自己曾经提出来的问题做一个回应。

那时，骆丹得知怒江流域一个相对封闭的峡谷地带，居住着傈僳族和怒族两个少数民族，这两个民族百分之七十的人信仰基督教。经过资料和技术准备以及实地考察后，骆丹正式开始了《素歌》系列的拍摄。

骆丹想要表达关于信仰的一种穿越时间的力量，确定主题后要寻找表达形式。骆丹看了很多摄影史，找到十九世纪的一些人像，从中似乎能看到一个人的灵魂。一查资料，发现人家用的是湿板火棉胶摄影技术，该技术在国内当时几乎没人用。骆丹想尽办法掌握了这种技术，在家里搭了个帐篷做暗室，出来的第一张片子，那种质感，特殊的光晕，太爽了。