摄影艺术家骆丹个展“作为时间界定的光”：唯一的题材就是内心

离开职场后的骆丹，更可以完全按自己的性情，做自己想做的事，过自己想要的生活。每当他觉得对这个世界有话要说，他就和摄影机上路了，简单而纯粹。采访中有句话让我印象非常深刻，他说，很多人问他怎么找到摄影题材？其实对他而言，所谓题材只有一个，就是内心，找到内心，至于用什么去表达，都是形式而已。

如今骆丹在温江一处高楼里建起了自己的工作室。这里，与都市的繁华保持的，不仅是地理的距离，也是心理的距离。不外出时每天他都会来到这里打理所有事务。看似离群索居的生活，其实乐趣无穷。骆丹轻易不敢让邻居进来，因为这里太像黑作坊了，水泥墙面和地面让屋内光线偏暗，会客区少量的必需的家具陈设外，就是拍摄区顶天立地的放大机，几支摄影灯。库房区三面墙的木架上，一排排摆满了暗房需要用的化学试剂和各种工具，散发的味道让这里更有了作坊的气质。屋内最显眼的是巨大的铁质冲洗槽，是他自己设计的，尺寸太大，当时只能在现场焊接安装。邻居进来看了一会儿发表感想：你这个床有点大哦。

我惊奇地发现，骆丹成了一个发明家。一个他自己做的冲洗设备，一个木头盒子，上面各种旋钮开关，他兴致勃勃讲解完了，我还是不大懂工作原理。骆丹说，很多艺术家都自己发明器材，他特别佩服达·芬奇这些人，脑壳里能装那么多东西，然后还能自己实现。骆丹在发明创造的过程中有很多乐趣，这个爱好的直接结果是不仅自己不愿扔东西，垃圾堆都恨不得去刨一下。

发明的过程，其实就是一个把控的过程。把控，是在这次采访中听到最多的一个词。刚开始接触摄影，第一次影像从显影盘出来，就有控制感带来的那种愉悦。

骆丹说，这个世界很大，怎么从个人角度出发，在你能控制的范围内完成你最初的设想是很重要的。而一个成熟的艺术家对作品的认识和把控是基本的。剩下的，听天由命。