“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。”这是唐代大诗人杜甫对彼时成都繁弦急管的无尽赞美,亦是千年前这座古代东方音乐之都的真实写照。“唐音铿锵——永陵‘二十四伎乐’音乐文化展”正在永陵博物馆举行。展览展品包括有20余件仿唐乐器及乐舞服饰、1943年莫宗江彩绘永陵二十四伎乐手稿图（目前纸质稿清华大学收藏）、国画、诗稿、视听影像等。从不同层面展示成都永陵“二十四伎乐”音乐文化内涵，为公众还原盛世唐朝的音乐华章。据悉，此次展览将持续至2019年6月18日。

本组图片均为“唐音铿锵——永陵‘二十四伎乐’音乐文化展”现场（永陵博物馆供图）

唐五代音乐文化的活化石“复活”

五代前后蜀时期，成都在唐代的基础上保持了持续发展，仍然是全国最繁华的大都市，创造了辉煌的文明。前蜀开国皇帝王建永陵棺床石刻浮雕“二十四伎乐”,是中国本土音乐与外来音乐相互融合的集大成作品，属精美绝伦独一无二的文物奇珍，对研究唐五代音乐文化具有特殊而重要的价值。整体浮雕乐伎均属女性，其中舞伎2人，乐伎22人，乐器共计20种23件，既有汉民族传统乐器，又融合了当时大量的少数民族及外国的乐器，堪称一部唐五代音乐文化的活化石。

昨日记者在展览现场看到，展览共分3个单元，第一单元，清商相和，展示了“二十四伎乐”中笛、篪、排箫、笙和筝五类乐器。这五类乐器属于“十部乐”中的“清乐”，即汉族传统的音器。汉魏时期，宫廷雅乐和民间俗乐主要使用这些乐器演奏，乐曲曲风从容雅缓，纤柔绮丽，既有清新自然之美，也有古士君子之遗风，被誉为华夏正声；第二单元，乐府新声，展示了“二十四伎乐”中的外来乐器。这些乐器既有少数民族乐器，也有外国乐器，并最终演化为本土乐器，反映了唐代开放包容的文化自信，融会贯通四方诸国的音乐文化，最终成就了灿烂辉煌的大唐神采；第三单元，古乐传承，展示了成都永陵博物馆秉承“文物活态化”的理念，深入揭示“二十四伎乐”的内涵价值，开展多种艺术手段发扬光大以“二十四伎乐”为代表的唐五代音乐文化。