​萧继东：复活成都的“交子”故事

40多人演绎不同的“交子故事”

记：2012年10月开始创作到12月底完成，这是第一个阶段，后来为什么又推倒重画？

萧：我们一边画草图，一边写创作日志。草图上百稿，电脑上制作效果图有500次之多。这是我习画五十年来遇到的最大挑战。第一稿（1200×500mm）完成后我们不满意，前后有几千人来品评、提意见，我们从善如流，虚心听取，最终确定了第二稿的基调：绘画性、戏剧性、故事性的统一，最大限度凸显交子的故事性，要让象牙塔里的油画艺术让位于故事性，必须使大众而非专家看懂。

第二稿即定稿，尺寸3600×1500mm。从2014年夏天动笔，到2017年12月完工。有几个月我们集中精力，从早晨7点开始工作，到晚上8点回家。其中涉及笔触、色彩、构图三个方面。画面展示的时空为交子最为辉煌的1005年，一个暖洋洋的、日照不是很强烈的成都春日，“益州交子铺”位于锦江北岸，南门到合江亭之间，府河与南河交汇处，渐次推往东南向的远景——繁华的锦官驿、廊桥、白帆、码头、白鹭……画面大部为暖色空间，暖色光昭示了通衢大都益州的富有、富足、包容、流通、开放元素，人物肤色、各式丝绸服装均满足这一暖色、祥和的主题。核心画面是中心的交子，因而一切人物的颜色不能高于、大于、强于交子的高光。荷兰的油画对东方丝绸的表现可谓独步西方、极度逼真，但丝绸与女性身体的交相辉映所产生的美感，往往容易吸引观众去重视局部，而忽略人物神情。在我们的画里，我必须控制色彩，不能让丝绸的光泽高过交子，反客为主。再比如，画里运用的杏黄色是真正意义的“中国黄”，是具有中国色彩叙事的典型色，从美术色彩上讲叫同类色的对比与运用，既展示对立，更强调统一，具有开阔、舒展的形式美感。

记：画中40多人，主要人物23人，次要人物12人，三级人物10人，三类人物在画面里的仪态、坐姿、服饰各不相同，皆涌动着不同的故事……

萧：画面里有本地人和藏族、羌族、彝族、回族人，还有波斯胡人。成都作为南丝路的起点城市，汉代后就有波斯人前来贸易，乐山、蒲江县飞仙阁等地文物充分反映了这一历史事实。黄筌的美术作品、邛窑梅瓶、玉堂窑香炉、财神关羽像、威严的石狮、依墙的扁担（杠子）、铜钱、铁钱、银锭、扇子（蜀锦与蜀绣）、带有铜铆钉的木箱、八角灯笼、交子墙贴告示、店招、马车、背篓以及里面的头盔、货郎的巴郎鼓……画面里每一个用具都绝非随心所欲。尤其是客商使用的装铁钱的麻布口袋，古蜀开明以来四川一直有种植、纺织苎麻的传统。宋代开始成都就流传有“五子登科”一说：票子、印子、绸子、粉子、车子，均逐一在画作里呈现。

陈：交子研究专家认为这幅油画近乎完美地再现了交子的历史。美术评论家李力知指出它紧贴生活、再现历史，展示了画家的人生追求和对天府文化的挚爱。这件作品展示的不仅是成都对世界的杰出贡献，更是中华民族灿烂文化的精彩呈现，对提升本土文化自信，具有深远意义。