美术史批评家曹星原：悟境与中国油画

悟性在黑白两端

记：请谈谈陪伴一代大师朱乃正最后6年里您最大的感受？朱先生代表了新中国美术六七十年的一个典型。

曹：我1982年大学毕业，那时还没毕业，1月份，系里喜欢古诗的刘去病老师常跟我唱和。有一次他说中央美院来了几个老同学，要带我去坐坐，由此认识了朱老师。突然有人敲门，是我们的王德威院长，院长进来一看我坐在那儿就急了，你不是雕塑系的学生吗？现在10点过10分，你不回宿舍吗？我赶快站起来收拾东西就走。朱老师慢悠悠地说：“我送你！”一直送我到校门口，印象很深，站在黄黄的路灯下跟我挥手，很洋派，那时他风华正茂……这样，我们开始了交往。也没有什么秘密，现在大家都知道了……总之，这6年是我人生的幸福时光。

记：朱先生用一生的实践回答了什么是“中国油画”的问题。

曹：谢谢。2012年12月15日，朱乃正推出他的最后一个展览《黑白东西：朱乃正艺术思行研究展》时，交出了这个问题最优秀的答复。朱乃正将中国传统审美思维及元素系统深层次地融入油画创作，而不是标签似的贴上。吴冠中在接近晚年时感叹：“中国画的围墙终有一天会打破。”正是朱乃正将书法引入油画的创举，打破了中国画围墙的一部分，使得中国文化审美传承终于入驻油画。可以说，将传统元素引进油画的同时又能保持油画本身特点和传统的画家中，以赵无极，吴冠中和朱乃正为其中高标。